viernes, 14 de mayo de 2010

QUIERO CHUPARTE LAS CHOCOLATINAS

Propongo a la UEFA que reforme el reglamento y que de igual forma persigue el juego duro, no persiga la belleza y nos permita disfrutar del cuerpo apolíneo de Diego Forlán. El deporte no se puede permitir el lujo de sacarle una tarjeta amarilla cada vez que desnuda su torso y privarnos del bueno de Diego, esto es, además de una medida represiva un insulto al buen gusto . El torso de Diego es una belleza clásica, pero no de mármol blanco esculpido por cincel , es músculo regado por sudor y labrado con esfuerzo. Sus abdominales contraen el derroche fisico y la gloria deportiva. Se trata de una escultura de proporciones clásicas sin manierismo. Es el mito clásico carnalizado muy distinto al otro dios atlético, el benigno Neptuno que vive en un palacio de coral en el fondo del mar, como Bob Esponja. Forlán es mortal, y para demostarlo se ha especializado en meter churros, esto es, goles arrastrados en semifallo, al más fiel estilo Julio Salinas. Su mote, al igual que el de su tocayo es revelador . Forlán es "el cacha" , Maradona "el pelusa", de" aquellos lodos estos polvos" .
Me gusta más el aleti que el fútbol, es más, ver un partido de fútbol huérfano de rayas rojiblancas me estremece como un partido de curling, y lo recibo con el mismo entusiasmo que una prostituta a su cliente rotondero. El aleti tiene un punto caótico, funciona con arreones , es el animador de las barras de los bares, donde da aire al monótono devenir de los gigantes futboleros. Estos pecan de abusones y carteristas ¿te acuerdas de la liga del 80 en la que metió 35 goles Hugo Sánchez? ¡¡No esa fue la del 83 y fueron 31.¡¡Pobrecillos,¡¡ no distinguen los éxitos , confunden el grano con la paja. Pero los que nos atiborramos cada fin de semana a Don Simón, cuando viene el Vega Sicilia sabemos apreciar en la copa la lágrima y olemos frutas del bosque y madera de roble francés.
Me paso por arco del triunfo los argumentos futboleros patrioteros , porque si no sería del barsa y a mi me gusta el aleti, esto es así, sin más . Por cierto hablando de asuntos nacionales, el príncipe nos recordó a Sandro Pertini en la final del Mundial 82, cuando empezó a dar achuchones a todo cristo en el palco , le faltó sacarse la chorra y hacer el helicoptero. Reivindico el fútbol como juego, y abogo por la prohibición de los "tribotes ", "cuadrados mágicos," "sandeces galácticas" , imitadores de Valdanos, y todo ese vocabulario infame que desde hace unos años soportamos. Volvamos a chutar, al regate, los balones a la olla, a chupar , y al patadón palante cuando proceda. Benedetti, el "uruguayo" , si sabe distinguir entre Táctica y estrategia (74) , a diferencia de muchos entendidillos del fútbol
"Mi táctica es mirarte como sos
aprender como sos
quererte como sos
............................................
Mi estragegia es
más profunda y más simple
es que un día cualquiera
no se como ni sé
con que pretexto
por fin me necesites "..Diego


lunes, 10 de mayo de 2010

LOS ROCKEROS VAN AL INFIERNO

Llevo dias pegándole a grupos de pop melódico sesenteros , muchos de ellos de su vertiente más blanda. O lo que es lo mismo, escuchando a Iddle Race, Hollies , Bee Gees o Zombies. Todo esto a escasas horas del concierto conmemorativo de los 30 años de Barón Rojo y en mi cabeza rondando sonidos beat en lugar de calentarme con "vil metal ".
Este es el concierto que no pude ir hace 25 años , por edad, que no por ganas claro. Recuerdo cuando aparecían los barones en Tocata, o algún programa de tele, me volvía majara viendo a mis héroes del rock.
Se han reunido la formación original, la de los 80, despúes de varios amagos y muy malos rollos. Como decía agúdamente "Sherpa" en una entrevista, " no lo hemos hecho solo por dinero, pero si no hubiera dinero no lo hubieramos hecho" . El concierto fue en la Sala La Riviera de Madrid , donde ya tocaron hace tres meses llenando de nuevo.
Mucha menos intendencia de la que esperaba, pocos cinturones de balas y muñequeras de pinchos ¡malas noticias para las ferreterías¡, sin noticias de los pantalones de pitillo y los cardados desterrados. Formábamos una parroquia de chicos del rock de lo más modosito , entre los que había más chavales jóvenes de lo previsible .Los de entonces no somos los de ahora y el tiempo abre brechas, pero ellos , los barones, si son los de entonces,eso sí con más experiencia, años y menos facultades. Tocaron tres horas y trataron de ser fieles a sus versiones de estudio , dejando a un lado pesados solos , y excesos , lo cual fue de agradecer. Tocaron lo más granado de su repertorio de los 80, o lo que es lo mismo la mayor parte de temas de "Larga Vida al rock and roll", "Volumen brutal,", "Metalmorfosis" y "En un lugar de la Marcha" y alguna suelta de "Tierra de Nadie" "Obtsinato" y "No va más" , estos tres últimos discos bastante flojitos para mi gusto.
Quedó claro que Sherpa es la voz de Barón y el carisma del grupo a pesar de andar justito, ha cantado en Módulos, con los Hobbies y su forma de cantar encajaría en cualquier estilo, aunque desde su paso por Barón sufrió la metamorfosis del metal . Carlos de Castro , aporta la versatilidad al grupo, canta, compone, hace coros y toca la guitarra de forma extraordinaria siendo el complemento perfecto de su hermanísimo y del propio Sherpa. Hermes Calabria , batería original y personal, llevaba estudiaditos los temas, aunque le faltara pegada no desentonó. Y por último Armando de Castro , este tío es superior, aunque se tira al monte más de la cuenta y su hormigueo en el mástil a veces es excesivo , tiene técnica, gusto y un dominio de la guitarra rock aplastante. Suenan Blackmore,Young,Allmann, Page, Hendrix,etc toca el "slide" de manera absolutamente prodigiosa , y junto con Carlos doblan guitarras, intercambian rítmicas , comparten solos , hacen diabluras...sin una nota mal dada , con velocidad y precisión.
Barón Rojo dio la madurez instrumental al rock español, sacudió unos cuantos complejos carpetovetónicos, y sacó pecho codeándose con las estrelllas del hard rock del momento. Se fueron a Inglaterra a grabar su segundo y celebrado disco "Volumen brutal"(de este disco vendieron más de 2 millones de discos) , participaron en los festivales gordos de la época , y obtuvieron reconocimiento internacional , en especial en hispanoamérica donde erán adorados.
Me encontré mucho más de lo que esperaba, ¡¡ estos tíos tienen sesenta castañas y miles de horas de vuelo ¡¡,, Sonó decente , aunque en varios temas andaron perdidos en voces y alguna parte instrumental. Pero son escrupulosos , y metódicos siendo su nivel de ejecución
muy alto. En cuanto al repertorio cualquiera que conozca Barón lo acierta en un noventa por cierto ,agradeciéndose alguna arreglo nuevo, especialmente en lo que se refiere a voces.
Musicalmente Barón Rojo son un grupo de rock grande, con canciones directas, riffs espectaculares , riqueza armónica, sonido propio , tiempos logrados y variados , muy melódicos, , variacion en los tiempos y muy compenetrados.
Barón Rojo abusan de letras apocalípticas, desempeñenan el papel del perdedores y marginados sociales y fabrican canciones para la tribu con todos los tópicos del heavy .Se quedaron en el " lado oscuro" , en tiempos donde la adscripción a un tribú era ahorcarse a un árbol. Ejercen con responsabilidad el liderazgo del heavy nacional , aunque sus recursos transcendían, pero eso es historia . Al final andamos juzgando y prejuzgando , y lo que hay que ponerse es a escuchar los discos, pues eso, al que le apeztezca escuchar rock de nivel nacional, que aparte prejuicios y se coja por este orden "Volumen Brutal", "Larga Vida al Rock and Roll", "En un Lugar de la marcha, y" MetalMorfosis" .Si hay que hacer reseña de una canción , esa es " Los rockeros van al infierno" , toda una declaración de intenciones . Con ella se alcanza la comunión con el público , de la mano de los acordes abiertos que abren las puertas del averno y desde la hoguera gritamos "Mi rollo es el rock". La asociación musicalinfernal ya fue representada por el Bosco en su "Jardín de las Delicias" (1480-90), concretamente en el postigo derecho . El caos infernal está representado con instrumentos musicales gigantes usados como instrumentos de tortura. Quizás porque los músicos medievales incitaban al libertinaje con sus canciones obscenas . Así el arpa, el laúd y el órgano de manivela se encuentran rodeados de condenados que cantan con la partitura. Son símbolos sexuales del castigo del pecado carnal o como dirían los barones de "ser joven y roquero"
LARGA VIDA AL BARÓN¡¡¡

sábado, 1 de mayo de 2010

EL LABERINTO MÁGICO DE COLOSSEUM

Cuanta más música escucho más mitos caen, más listas imaginarias me cargo , más me paso por el arco del triunfo el mejor disco del año , al mejor instrumentista,y al grupo revelación ¿acaso alguien conoce a todos? . Como muestra un botón, porque si hablamos del grupo de Jon Hiseman(bateria y factor común de todas sus formaciones), Dick Heckstall-Smith( saxos ) , Dave Greenslade (piano, organo y vibrafono) , Tony Reeves(bajo), y James Litherland ( voz y guitarra) y Clem Clempson (voz y guitarra) procedente del grupo Bakerloo , solo los más avezados estudiosos del progresivo o conocedores de los sesenta y setenta se ubican. Son COLOSSEUM.
Los orígenes de estos músicos provienen de la Graham Bond Organization en el caso de Jon y la escuela John Mayal (Reeves y Greenslade) .Estas dos escuelas seminales son junto con Alexis Korner la santa trinidad del rock y blues británico. De estos viveros han salido unas cuantas decenas de músicos capitales para entender la músicad posterior, músicos que forman parte o han pasado por grupos como Rolling Stones, Manfred Mann, Animals, Cream, Yardbirds, Blind Faith, Fleedwood Mac, Coloseum, Humble Pie, Zeppelin, etc.
Grupo de finales de los 60,¡¡¡¡Viceroy claro¡¡¡de la década prodigiosa 65-75 , experimentación sónica, libertad creativa, talentos creadores, de ínfulas progresivas. Practican rock con fibra, de base bluseros, desarrollo progresivos y con tintes jazzeros y psicoledico. Por citar algún grupo próximo los Cream, The Nice, Camel o Blodwin Pig. Es un grupo enorme , me tropecé con ellos hace un puñado de años en el programa "Tren 3" de Jorge Muñoz , alias el "maqui del blues"y me impresionaron, instrumentalmente son maestros y funcionan como una banda, internamente compleja y lúcida en su resultado.
El disco que comentaré es "Valentyne Suite" (69) , cuya edición en USA se llama "The grass is geener " y que contienen solo tres temas y medio comunes , curioso cuanto menos. Además en la versión americana ("The grass is greener") publicada unos meses más tarde, se incorpora el brillante Clem Clempson a la voz y guitarra en los temas nuevos . Vamos un jodido lio, pués en este segundo disco siguen conservándose algunos de los temas de la edición inglesa con James Litherland cantando . Empezaré por los comunes ,que son:
"Elegy" con aires suaves, con swing, donde aparecen acompañamiento de vientos , y sección de cuerdas, y un trabajo de bajo y bateria superiores,seguir a cualquiera de los instrumentos es un paseo gozoso de un tema precioso; "Butty blues", órgano hammon emocionante, saxos y teclas con aires jazzeros, un lujo de blues ; "The machine demnads a sacrifice" , primer guiño a los Cream ,y ese aire hard rock crudo , donde destacan las teclas y vientos."The Valentyne Suite" , que conta de tres partes , es el climax del disco , la gran la fiesta orgiástica.La exhibición instrumental está llena de sentido , sin clichés ni fraseos estériles. .Es una composición de más de 16 minutos que se estructura en tres partes : “January's Searh”, “February's Valentyne” y “The Grass is always greener”, En la edición americana solo aparece la tercera parte que s e llama como en el nombre del disco , es decir, "The grass is always greener" y donde el vibráfono anuncian con aires de inaguración de juegos olímpico un desarrollo instrumental memorable , donde la banda alcanza el extasis instrumental con el protagonismo solista de la guitarra .
De los temas no comunes , "The Keetle "(edición inglesas), abre el disco dando la sensación de directo, arrolladores, en un minuto nos hemos dado cuenta de que estamos ante un combo de músicos marcianos, con una sección títmica con influjo cream.
"Jumping of the sun" , arranque de campanas ,y redobles a lo Ginger Baker , el tema recuerda a los Cream de "Whells of fire" y su Those were days ."Rope ladder the moon" Este tema es de Jack Bruce ,y que incluyó en "Songs for a Taylor" (69) , su primer disco en solitario, bastante aprovechavble por cierto y que publñicó el mismo año de disolver cream. Hay muchísimos ejemplos en aquellos efervescentes años, donde se disuelven grupos y los miembros de las bandas publican disco en meses.)
"Bolero" , el bolero de Ravel adaptado a sus paranoyas progresivas, estos recurso nunca me han entusiasmado , pero claro la interpretación es muy buena y la adaptación cuando menos curiosa. "Los Angeles" , otro tema intenso, brillante, lleno de matices y cambios de tonalidades con un solo de guitarra enorme y "bendings" que rompen cuerdas. Falta por reseñar "Arthurs Moustache", otro instrumental , más oscuro y algo cansino por el solo de bajo de Tony Reeves, que a mi gusto sobra pués su nivel instrumental está reflejado en toda la obra y ensamblado en el sonido del grupo .
Este es el segundo disco de Colloseum , después entra Chis Farlowe y su chaladura vocal , la publicación de un tercer disco que merece otra entrada, ("Daughter of time") , directos y una segunda reunión con el nombre de ColosseumII con Gary Moore en sus filas y etc..



PD Pués eso, cuanto más música escucho más mitos caen , más listas imaginarias me cargo ...
Colosseum – Valentyne Suite (Spotify)