Savoy Brown es a Kim Simmonds lo que los Fleedwood Mac bluseros a Peter Green , Ten Years After a Alvin Lee, o Chicken Sack a Stan Web, por cierto este último formó parte de los Savoy en un par de discos , ¡¡¡Ah ¡¡¡ y vaya cuatro cuatro guitarristas de blues rock de primerísimo nivel , porque joder el blues británico no sólo se alimenta de Clapton, Page y Beck y cuantos quedan por ahí (Kossof, Latimer, Clempson, Abrahams, Taylor, Ted Turner, Andy Powel, Peter Frampton, Trower, etc etc) .Uno corre el riesgo de hablar de Savoy Brown y no decir nada, pues esta longeva banda sigue viva en nuestros días, y su extensa biografía no la domino. Ordenar los músicos y proyectos de ese árbol genealógico puede tener la dificultad del ordenar los personajes del señor de los anillos o de cien años de soledad en una cuartilla.Por lo que me centraré en la etapa de Chis Youlden, cantante de su segunda formación y con el que el grupo publicó cuatro trabajos. A mayor abundamiento, entre 1968 y 1970 publican, “Getting to the point”(68), ”Blue Matter (68) “ A step Furtrher”(69) y “Raw Sienna” (70) que dejan constancia del crecimiento musical y la valía de aquella formación. A Savoy Brown los conocí escuchando ,en mi e
tapa de talibán del blues a través de “Tren 3”, el programa blusero de Radio 3, donde su empolladísimo presentador Jorge Martínez se lo pasaba pipa repartiendo estopa, vamos que opinaba a pecho descubierto y sin pelos en la lengua. Tomaron el nombre de una discográfica americana blusera y grabaron para Decca de la mano del omnipresente Mike Vernon, productor estrella del blues británico. Como tantos grupos de la época, se cascan en tres años cuatro discos sin pestañear, recorriendo estilos, componiendo y versionando clásicos, no se guardan nada porque no tiene nada que esconder. Uno mira esta época y este ejemplo entre tantos e inevitablemente tiene la tentación de la comparación. ¿cuantos grupos juegan a hacerse los interesantes y dosifican sus creaciones para inflar su pretenciosidad y esconder su sequía compositora tratando con eso de alimentar mitos artificiales que solo ellos se creen? La realidad de la música es bastante más sencilla, que no su percepción, pues al fin y al cabo solo se trata de hacer canciones , vamos que la cosa no es para tanto. 
Pero al grano, Savoy Brown con Chris Youlden protagonizan una etapa realmente prolífica. Chris aporta una voz muy particular , canta con el corazón (Life on act Play , con arreglos de cuerda my característicos de los Mac y Sack), o en “Flood in Houston” , dominando los tiempos y jugando con maestría en las intensidades, para mi uno de los puntos fuertes de Savoy, que tienden a frenar los temas alcanzando pasajes llenos de sensibilidad blusera.
Savoy Brown versionan clásicos de blues de los maestros (Waters, Hooker y en especial del bueno Willie Dixon, por cierto a quien el blues británico exprimió y fusiló para bien del rock (Cream, Mayall, Zeppelin, Mayall, Small Faces, Stones, etc), realmente este sería un bonito tema para una entrada monográfica. También aportan composiciones propias , en especial de la pareja Youlden-Simmonds, y se inflan a tocar en los festivales y clubs importantes de la época (Flamingo, Marquee) y viajan a USA , donde han tenido más aficionados que en Europa. Del directo de está época hay varios cortes en “Blue Matter” y “A step Further”. Pero es con “Raw Sieena “(70) , último disco en el que participa Youlden , doinde rompen definitivamente los corsés bluseros y el grupo producido en esta ocasión por el propio Simmond y Yolden ,alcanza una notable riqueza musical, haciendo un disco de mucha valía. Simmon saca a relucir su recursos interpretativos, combinado sonoridades jazzeras, acústicas, slides ,técnicas de octavas jazzeras, y su acreditado dominio pentatónico y Chris Youlden no parece un cantante prototipo blues, ni por su pegada , ni por su timbre. A porta un estilo muy personal en la interpretación y un gusto vocal indiscutible que completa el protagonismo de Kim Simmonds en la guitarra.La concepción del blues de Savoy Brown rompe la dictadura de los doce compases, desarrollándose en territorios afines al blues, en especial el boogie, el rock and roll, progresivo a lo Wishbone Ash y algún deje jazzero. Su sonido incluye arreglos de metales muy originales y muchos pianos. En homenaje a la formación de aquellos años decir que la completaban Bob Hall al piano, Dave Peverett a la guitarra, Rivers Jobe el bajo y Roger Earl la batería (varios de ellos futuros Foghat) .
Por lo que he visto en los directos de Savoy Brown , los temas de esta época son la parte central de su repertorio.Savoy Brown probablemente es un grupo reconocido pero no excesivamente popular pués no han tenido grandes éxitos, lo más cercano el excelente “I´m tired”, por lo que cualquier oportunidad es buena para reivindicarles. Si anda por ahí alguien que no les conozca estoy seguro que se llevará un agradable sorpresa.
